This collaboration brings together two of the finest crews in town and delivers a on-of-a-kind experience for everyone who lives and breathes real hip hop culture. Expect a night full of pure energy, dope sounds and good vibes all the way.
Karl die Große – Neues Album Aufgehoben & Tour 2025 „Immer einmal mutig sein am Tag“ – und jedes Mal ein bisschen mehr.
Karl die Große meldet sich zurück. Ihr drittes Album Aufgehoben erzählt vom Moment zwischen Festhalten und Loslassen, zwischen Fallen und Wiederaufstehen: dem Kurz-Liegenbleiben, dem Innehalten und dem Entscheiden. Songwriterin Wencke Wollny zeigt sich verletzlich, humorvoll und mutig – und packt all ihre Farben in deutschsprachige Pop-Songs mit Tiefgang. Musik zwischen Singer-Songwriter, Liedermacher-Tradition, modernen Sounds und fetten Beats. Eine starke, berührende Stimme unserer Zeit, die gehört werden will.
„Als ich fiel, hab ich am Schönsten gestrahlt – in all, all meinen Farben.“
Haben die anderen auch Angst? Darf ich mich verletzlich zeigen? Wie viel Mut braucht es? Was bleibt, wenn nichts sicher scheint? Diese Fragen ziehen sich wie ein roter Faden durch Aufgehoben. Zwischen Tatendrang und Überforderung, zwischen Widerstand und Selbstzweifeln, zwischen der Angst vorm Sprung und dem Wunsch, die Flügel auszubreiten.
Mit der für Karl die Große typischen Mischung aus Ernsthaftigkeit und Ironie stellt Wollny in den Mittelpunkt, was sie sich für die Gegenwart wünscht, ohne es als Antwort zu verkaufen. Das musikalische Spektrum ist breiter und überraschender denn je, getreu dem Motto: „Bau nicht auf mich, ich bin ein wackliges Gerüst!“
Live in neuer Trio-Besetzung
Nach dem gefeierten Album Was wenn keiner lacht (2021) und einer Zeit des Umbruchs kehrt Karl die Große 2025 auf die Bühne zurück in einer neuen, kraftvollen Trio-Besetzung. Wencke Wollny singt mit ihrer unverwechselbaren Stimme und begleitet sich an Gitarre und Klavier. Mit auf der Bühne – ihre langjährige Wegbegleiterin Antonia Hausmann (Posaune, Gesang, Bass) und Katha Lattke (Drums, Gesang).
Gemeinsam erschaffen sie Live-Momente zwischen zerbrechlicher Intimität und kraftvollen Sounds. Karl die Große ist fester Bestandteil der deutschsprachigen Indieszene – auch auf Tour mit Dota Kehr, Sarah Lesch, Moop Mama, Francesco Wilking und Moritz Krämer, gefeiert von Deutschlandfunk, MDR Kultur und Radio Eins. „Ihre Musik nimmt einen an der Hand und führt in Räume im Inneren eines selbst, in die man sich allein nicht trauen würde – ja vielleicht noch nicht mal von ihnen gewusst hätte.“ so Sarah Lesch.
*Support: Angela Aux
Angela Aux, seit Jahren auf einer Mission zwischen Pop und Underground, Anti-Folk und Avant-Pop. Notorischer Songwriter und Spinner, Mastermind bei Aloa Input, Filmmusik und Schreibmaschinen- Performances, zeitgenössisch eklektizistisch, hinter bis melancholisch bis skurril. Seine Live-Shows schon lange Geheimtipps, solo und mit toller Band, wunderschönem Chorgesang zu kaputter Hobo-Lyrik bei wechselnden Referenzen von Beck über Velvet Underground, Mac DeMarco, Beatles und Justin Vernon. Viele Jahre in Kleid und Perücke unterwegs, seit neustem als Alien verkleidet.
Seit 2011 veröffentlicht Angela Aux fünf Alben, die gezogenen Kreise werden größer und größer. Kritiker-Euphorie und weltweit wachsende Aufmerksamkeit erreichen mit den zwei aktuellen Alben „Instinctive Travels on the Paths of Space and Time“ (2023) und „Spacelarking in the Age of Spiritual Machines“ (2024), ausgezeichnet in vielen Bestenlisten (RBB radioeins, BR2 Zündfunk, Abendzeitung, Goethe Insitut, Brigitte, Morgenpost Hamburg, In-München, Tip-Berlin, Musikexpress u.v.m) ihren vorläufigen Höhepunkt.
Angela Aux’ Songs sammeln inzwischen Millionen von Streams, rotieren in weltweiten Playlisten, untermalen Netflix-Serien („Biohackers“) und Kinofilme („Mein Sohn“) und begeistern die weltweite Radio-Landschaft von BBC6 (UK), FIP Radio France (Frankreich), KEXP (USA), Triple J (Australien), FM4 (Österreich), SRF (Schweiz) oder Deutschlandfunk (Deutschland). „Bestenlisten“ bei RBB radioeins, BR2 Zündfunk, Abendzeitung, Goethe Insitut, Brigitte, Morgenpost Hamburg, Radio Salzburg, Tip-Berlin, Musikexpress u.v.m.
Space is the Place: auch auf dem neuen Album grüßt Angela Aux aus der Astronauten-Perspektive. Das zeitlose Kaleidoskop von Songs und Stücken verbindet die Fixsterne 70ies Folk, HipHop-Producing und Post-Pop: als würde John Lennon in einem Computerspiel J-Dilla zum Tee treffen oder Tame Impala eine verlorene Paul McCartney Demo remixen. Lyrisch kommentiert der Songwriter auf dem kommenden Album “Spacelarking in the Age of Spiritual Machines” die menschliche Sehnsucht den Planeten zu verlassen und sich selbst zu überholen.
Nach dem gefeierten Hybrid-Album “Instinctive Travels on the Paths of Space and Time” (u.a. Stern des Jahres Award AZ München, Platte des Jahres In-München, Album 2023 Top10 Tip-Berlin) bleibt der Songwriter im Thema Zukünftigkeit. Auf dem verträumten Longplayer “Spacelarking in the Age of Spiritual Machines” erkundet Angela Aux die fantastischen Graubereiche der Mythologien Digitalisierung, Raumfahrt und Künstliche Superintelligenzen. Dem “Spacelarking” der Apologeten um Elon Musk setzt der Politologe ein Set aus fantastischen Trips im Genre “Kraut-Pop” entgegen: psychedelisch, verträumt und durchzogen von zweiten und dritten Ebenen. Neben klassischen Auxschen Ohrwürmern besteht “Spacelarking in the Age of Spiritual Machines” aus experimentieren Kompositionen zwischen Ambient, LoFi-HipHop und Filmmusik.
Angela Aux ist Vinyl-Sammler und -Liebhaber und kennt in den meisten Städten nur die Plattenläden. Das neue Album gleicht einer Reise durch skurrile Plattenkisten und ist seine Hommage an abstrakte Popmusik und kreative Album-Konzepte zwischen Folk, Ambient, Avantgarde und Library-Music.
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 06.12.2025 Einlass 19:00 // Beginn 20:00 VVK 20€ zzgl. Gebühren // AK 25€ // ermäßigte AK 20€
Ermäßigung gilt für: Studierende, Auszubildende, Schwerbehinderte (die eingetragene Begleitperson hat freien Eintritt), Rentner:innen, Helfer:innen des Freiwilligen Sozialen Jahres sowie Teilnehmer:innen des Freiwilligen Ökologischen Jahres.
DJ Sets & Showeinlagen wie eine Telenovela: Harte Cuts, überraschende Wendungen & pure Emotionen!
Independent Pop Music jeglicher Zeit und Couleur von Indie Pop, Millennial Sad Bangern zu aktuellen Lieblingssongs. Ein Zuckersüßer Mix aus dem Genre Melting Pot, frei nach der Fancy Maxime „Zusammen zelebrieren wir Amore & reißen Mauern ein“.
Ferge X Fisherman / The Komets / Nujakasha / Lenzelot
Dec
Sunday
07
Information
Ferge X Fisherman / The Komets / Nujakasha / Lenzelot
Dec 07
Sunday 19.00
KONZERT
Ferge X Fisherman Losgelöst von jeglicher Konventionalität sind die Songs der Hip Hop Band Ferge X Fisherman ganz im Sinne des Jazz, der eine gigantische Rolle für ihre Musik spielt. Vor allem durch lässige, subtile Komplexität sorgt die Gruppe immer wieder dafür, dass die Freiheiten dieses Genres in ihrer Musik durchschimmern. Jeder Klangtupfer landet genau da, wo er hingehört: Eine Piano-Figur füllt plötzlich die Lücken; ein cleverer Akkordwechsel verschiebt für einen kurzen Moment die harmonische Struktur; ein Snare-Schlag kommt eine Millisekunde zu spät und erzeugt so das unverkennbare Laid-Back-Feeling von Ferge X Fisherman. Wie so oft sind es auch hier die kleinen Details, die etwas Gutes in etwas Großartiges verwandeln. Und oben drüber dann Fritz Fisherman, der so rappt, wie ein Jazz-Instrumentalist solieren würde.
Mit seinem frischen Ansatz an die englische Sprache und seiner introspektiven Lyrik (sowie seiner leicht rauchigen, leicht nasalen Stimme) bildet er das lyrische Zentrum der Band. Angefangen hat das Projekt mit ihm und dem Produzenten Ferge, die sich als Teenager beim Skaten in Nürnberg kennengelernt haben. Schnell wurde die originelle Chemie der beiden jedoch um eine enge Zusammenarbeit mit der vierköpfigen, superversierten Jazz-Band Nujakasha erweitert, die sowohl im Studio als auch im Live-Kontext ein fester Bestandteil von Ferge X Fisherman geworden sind.
Aus eben diesem Freundeskreis entstand im Laufe der Zeit auch ein eigenes Label, in dem die sechs Musiker so gut wie alles selbst handhaben (z.B. Videos, Merch, Finanzen). Dieser Team- Gedanke wird eben auch in der Musik von Ferge X Fisherman deutlich: Das herrliche Knistern alter Vinyl-Samples vereint sich mit knackigen Drums, smoothen E-Piano-Akkorden und abenteuerlustigen Bassläufen. Daraus entstehen Tracks, in denen so einiges passiert – und die trotzdem leicht zu greifen sind. Loslassen will man sie nie mehr.
Auf der Feature Liste haben die beiden auch schon bekannte Namen stehen wie Mick Jenkins, Jerome Thomas, Takuya Kuroda Noah Slee und Hunter Rose, um ein paar zu nennen.
The Komets Es ist fast frech, wie verführerisch die flüsternden Geheimnisse sind, die einem The Komets einflößen. Tragende Mehrstimmigkeit, seidentuchartige Instrumentals und ein unverkennbarer Fluss machen die junge Indie-Band zu einer unwiderstehlichen Ergänzung der deutschen Musikszene. Harmonie steckt in allen melancholischen Lagen, ummantelt die verschiedenen Klänge wie buntes, knisterndes Bonbonpapierchen, das süße Überraschungen bereit hält. Jeder Ton ist sorgfältig kuratiert und trotzdem wohnt den Songs eine Leichtigkeit inne.
Paulina (Gesang, Klavier), Klara (Gesang, Cello), Anna (Gesang, Gitarre) und Jonny (Schlagzeug) bringen nicht nur geballte Leidenschaft zusammen, sondern auch musikalischen Feinsinn. Trotz ihrer breit gefächerten Vorlieben, die sich zwischen Indie, Soul, Jazz und Folk abspielen, teilen die Freund*innen eine Vision, die von ihrer Verbundenheit zueinander profitiert. Auf eigensinnige Vorbilder wie Orla Gartland oder boygenius können sie sich einigen und finden hier gemeinsam Inspiration. Doch gerade die individuelle Vielfältigkeit bringt in den Indie-Sound immer wieder überraschende Wendungen. Das klassische Bandsetting ergänzen The Komets durch die Wärme eines Cellos und sorgen mit ausgeklügeltem, dreistimmigen Gesang für Gänsehautmomente.
Dabei erarbeiten sie sich ganz spielerisch die harmonischen Arrangements, die den einzelnen Titeln ein wohltuendes Strahlen verleihen. Ihre Freundschaft steht dabei über allen Belangen und so setzen sie die aktuellen Songs in dedizierter Kleinstarbeit im gemeinsamen Plenum zusammen. Haben The Komets früher noch eher alleine an Song-Skizzen gesessen, so setzen sie jetzt von A bis Z auf die blühende Kraft ihrer vielfältigen Erfahrungen.
“Wir probieren gerne viel aus. Deswegen sind unsere Songs alle auch so verschieden, weil wir nicht nur einen Weg haben, wie wir Musik schreiben”, beschreibt die Band ihre Zusammenarbeit. Ohne Verbissenheit oder strategische Ideale musizieren die vier nun seit 2020 in der Konstellation – die drei Girls sogar noch länger.
Ihre Live-Auftritte leben von dem gegenseitigen Vertrauen. Schnell hatten sich The Komets mehrfach durch Ingolstadt und Regensburg gespielt, wo die Band auch ihren Anfang nahm.
Das Debütalbum “Vibrancy”(2020) besiegelte die Zielstrebigkeit der jungen Band. Noch viel reduzierter, souliger klangen die Songs, die dennoch das Fundament ausrollten. 2021 erhielten sie den Musikpreis Regensburg und es folgte eine erste Radio-Vorstellung bei BR PULS. Auf ihrer EP “Into Bloom” (2022) wurden die Arrangements dann größer und die Instrumente scheinen sich den Ball hin und her zu werfen, mischen sich stärker im dynamischen Miteinander. Fast kann man zwischen den Tönen das Lachen hören, das die Vier begleitet. Mit den Titeln von “Into Bloom” eröffneten The Komets außerdem schon für Bands wie Forward oder Jeremias in großen Open-Air-Venues und erweiterten hier ihre Fangemeinde schnell.
Die aktuelle EP mit dem Titel “All These Days” (25.10.2024) ist nun ein weiterer Schritt nach vorne, denn in der intensiven Arbeit daran sind Paulina, Klara, Anna und Jonny einmal mehr zusammengewachsen. Mit der Unterstützung des jungen Labels corner.company und mehreren Produzenten ist ein intimer Einblick in die geteilten Lebenswelten der Vier entstanden.
“Die Texte sind alle aus sehr persönlichen Themen gewachsen und sprechen aus einer lch-Perspektive irgendwas an, was uns alle vier umtreibt. ”Dabei bringen The Komets hier noch einmal gebündelt auf den Punkt, was sie ausmacht: Eine lichtdurchflutete, seidige Leichtigkeit.
*Suppport: Lenzelot
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 07.12.2025 Einlass 19:00 // Beginn 20:00 VVK 25€ zzgl. Geb. // AK 30€ // ermäßigte AK 25€
Ermäßigung gilt für: Studierende, Auszubildende, Schwerbehinderte (die eingetragene Begleitperson hat freien Eintritt), Rentner:innen, Helfer:innen des Freiwilligen Sozialen Jahres sowie Teilnehmer:innen des Freiwilligen Ökologischen Jahres.
Carla Ahad geht 2025 mit ihrer großartigen Band auf Odyssee. Nach Supports, Festivals und ersten ausverkauften Konzerten tourt Carla nun durch Deutschland, Wien und Zürich. Ende Oktober ist der Release ihres Debütalbums ‚junges Ding‘ geplant. Zu neuen und bekannten Bangern mit tanzbaren Beats und melancholischer Poesie wird gesungen, gesprungen und gestrudelt. Denn Carla findet, zusammen Live Musik zu feiern, hat eine besondere Magie.
*Support: Laela
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 08.12.2025 Einlass 19:00 // Beginn 20:00 VVK 22€ zzgl. Gebühren // AK 27€ // ermäßigte AK 22€
Ermäßigung gilt für: Studierende, Auszubildende, Schwerbehinderte (die eingetragene Begleitperson hat freien Eintritt), Rentner:innen, Helfer:innen des Freiwilligen Sozialen Jahres sowie Teilnehmer:innen des Freiwilligen Ökologischen Jahres.